History
Icon-add-to-playlist Icon-download Icon-drawer-up
Share this ... ×
...
By ...
Embed:
Copy
OIKOS
Explicit
January 25, 2017 02:44 PM PST
itunes pic

Densitat electrònica, guitarra repetitiva i paisatjisme sonor són trets de la música de RAFEL FEMIANO en el seu projecte OIKOS. Inicialment un duet amb DAVID SAN MARTÍN, han editat diversos treballs que repassem. El primer és en col·laboració amb la música electrònica obscura i sorollosa de C-UTTER a "Noviembre 2004" (2007), segueix "Hikikomori #2" (2007) amb electrònica densa i repetitiva, el projecte entre JUAN ANTONIO NIETO aka PANGEA & OIKOS "Nuevo Entendimiento De La Confusión" (2009) o el darrer treball d'OIKOS com a duet "Ecotono" (2011) on s'evoca paisatjisme sonor i gravacions de camp al costat de denses textures electròniques. Continuem amb "Solve Et Coagvla" (2013), amb més presència de sons repetitius gravats amb guitarra, i amb "Vigilia" (2013) on combinen atmòsferes ambientals deutores del blues, el metal i un imaginari cinematogràfic i literari. És amb el recent "The Great Upheaval" (2017) on es perfecciona aquest estil on un imaginari terrenal i històric es transforma en paisatges de música repetitiva, improvisada, drone i electrònica ambiental.

JOHN DUNCAN
Explicit
January 11, 2017 03:36 PM PST
itunes pic

Un històric de l'elèctrònica experimental, actiu des de finals dels 70, artista extrem i multidisciplinar, cineasta i creador d'instal·lacions. N'escoltem els seus treballs des dels inicis com un tema en directe de "Organic" (1979), una gravació d'emissores de policia a "Music-You Finish" (1982), "Nicki" (1983) amb els sintetitzadors de COSEY FANNI-TUTTI i CHRIS CARTER, els enregistraments de camp i aleatoris de "Riot" (1984) o una obscura performance de "Pleasure Escape" (1985). Afegim el casset "Dark Market Broadcast" (1986), l'ambient sorollòs de "Klaar" (1991), els enregistraments d'anys previs a "Send" (1993) i les gravacions sonores per films propis a "John See Soundtracks" (1994). Continuem amb una composició de "Incoming" (1994) junt a CHRISTOPH HEEMANN, "Nav" (2000) amb FRANCISCO LÓPEZ o les veus editades d'ASMUS TIETCHENS a "Da Sich Die Machtgier..." (2003). Des de "The Nazca Transmissions" (2009) sentim enregistraments de geografia natural i al recent "Bitter Earth" (2016) la propia veu de DUNCAN fent una versió d'IGGY POP entre sons de glaç.

COLIN WEBSTER
Explicit
November 23, 2016 02:59 PM PST
itunes pic

Saxofonista londinenc i creador del segell RAW TONK, d'aquest referent recent de la improvisació al saxo en repassem la seva discografia curtida sobretot de duets, trios i quartets. Partim de "Koi Bombs" (2011) amb el seu saxo junt al bateria MARK HOLUB i el teclista TOBY MCLAREN, "Languages" (2012) junt a MARK HOLUB i SHEIK ANORAK a la guitarra i "The Claw" (2012) amb MARK HOLUB a la bateria. Afegim el trio DEAD NEANDERTHALS a "...And It Ended Badly" (2013), l'electro-acústica i saxo amb GRAHAM DUNNING a "Estigate" (2014), COLIN WEBSTER en solitari al saxo a "It's On Like Boiled Corn" (2015), el trio amb ANDREW LISLE (bateria) i ALEX WARD (guitarra) a "Red Kite" (2014), de nou amb l'electrònica de GRAHAM DUNNING "Invertebrata" (2014), el casset "Firehouse Tapes" (2015) del seu saxo i la bateria d'ANDREW LISLE ‎o "Plastic Knuckle" (2016) amb DAVID BIRCHALL, ANDREW CHEETHAM i OTTO WILLBERG. Amb saxo de WEBSTER i la guitarra de DAVID BIRCHALL escoltem "Gravity Lacks" (2016), "The Small Departs, The Great Approaches" (2016) en trio amb ANDREW CHEETHAM i OTTO WILLBERG i finalitzem amb "Spain Is The Place" (2016) en quartet amb RICARDO TEJERO, MARCO SERRATO i BORJA DÍAZ‎.

RUSSELL HASWELL
Explicit
November 16, 2016 02:48 PM PST
itunes pic

A la seva, per lliure, tot i haver col·laborat amb altres músics de soroll i electrònica, aquest anglès manté una discografia on l'experimentació electrònica sorollosa, amb herència d'electro-acústica, techno i metal el fan un artista singular. Escoltem el seu àlbum amb gravacions en directe "Live Salvage 1997→2000" (2001), la col·laboració amb MASAMI AKITA "Satanstornade" (2002), el treball amb FLORIAN HECKER "Blackest Ever Black" (2007) amb l'utilització de gràfics com a mètode d'eleboració de sons desenvolupat per IANNIS XENAKIS, "Wild Tracks" (2009) on aporta enregistraments individuals a diversos llocs del món i un tema de gravacions de camp manipulades del casset "Recorded While It Actually Happened" (2009). Escoltem més grvacions de camp i electrònica manipulada des de "Value+Bonus" (2010), "Acid No!se Synthesis" (2011) i una combinació d'electrònica experimental i black metal de "Factual" (2012). De nou en col·laboració amb artistes històrics escoltem "Convulsive Threshold" (2013) amb YASUNAO TONE i "Electroacoustic Sludge Dither.." (2014) amb PAIN JERK i més treballs en solitari com "37 Minute Workout" (2014), "As Sure As Night Follows Day" (2015) o el recentíssim "PANTHER nO!se" (2016).

OKKYUNG LEE
Explicit
November 09, 2016 03:08 PM PST
itunes pic

Cellista, compositora i improvisadora coreana, OKKYUNG LEE ha tocat amb multitud d'artistes i manté una discografia amb diversos treballs en solitari i amb d'altres músics. Inclouen experimentació amb cello des de la composició clàssica i tradicional, la improvisació, el free-jazz, l'electrònica o el soroll. N'escoltem una bona part començant per "Nihm" (2005), "From The Earth To The Spheres 6" (2005) junt als tocadiscos de CHRISTIAN MARCLAY, "I Saw The Ghost Of An Unknown Soul And It Said" (2008) en solitari, amb el trompetista PETER EVANS i el pianista STEVE BERESFORD "Check For Monsters" (2009), "Noisy Love Songs" (2010) o l'experimentació amb cello i veus de PHIL MINTON a "Annica" (2011). Afegim el treball d'improvisació amb EVAN PARKER al saxo i PETER EVANS a la trompeta "The Bleeding Edge" (2011), amb el violí de C. SPENCER YEH i el soroll electrònic de LASSE MARHAUG "Wake Up Awesome" (2013), sons repetitius al cello des de "Ghil" (2013) i noves improvisacions amb el contrabaixista JOHN EDWARDS a "White Cable, Black Wires" (2013) i amb la guitarra acústica de BILL ORCUTT A "Live At Cafe Oto"(2016).

PIERRE BASTIEN
Explicit
October 05, 2016 02:27 PM PDT
itunes pic

Inventor d'instruments i músic, aquest francès va popularitzar una música minimalista, tradicional i jazzística on combinava trompeta amb una sèrie d'aparells mecànics automàtics on peces de mecano feien sonar instruments tradicionals d'arreu del món, el Mecanium. Toca en directe el 14/10/2016 al Festival LEM de Barcelona i fem repàs a seva discografia. Comencem amb dos temes del recopil·latori "Les Premières Machines 1968-1988" (2007) i continuem amb "Mecanium" (1988) on mostra aquesta orquestra automàtica, "Musiques Machinales" (1993) i "Eggs Air Sister Steel" (1996). Escoltem l'inmens treball amb PASCAL COMELADE, JAC BERROCAL i JAKI LIEBEZEIT "Oblique Sessions" (1997), l'àlbum "Mécanologie Portative" (1998) amb el duet de músiques de joguina KLIMPEREI, "Mecanoid" (2001) primera referència amb el segell d'APHEX TWIN i l'unió amb el violinista ALEXEI AIGUI a "Musique Cyrillique" (2001). Afegim més so de Mecaniums a "Pop" (2005), "Sé Verla Al Revés" (2005), "Visions Of Doing" (2008), "Machinations" (2012) i el recent "Blue As An Orange" (2015).

GRAHAM BOWERS
Explicit
June 22, 2016 01:23 PM PDT
itunes pic

Pintor, escultor, músic i compositor galès que després de fer música per dansa, teatre i mim, va publicar diversos treballs als anys 90. A finals dels 2000 es va unir a NURSE WITH WOUND per editar una sèrie de treballs compartits. El seu estil manté trets de música contemporània, clàssica, electro-acústica, ambient, electrònica i soroll, tot això presentat en uns collages sonors a partir d'instruments acústics processats digitalment. Escoltem els seus treballs individuals "Of Mary's Blood" (1995), "Transgression" (1997), "Eternal Ghosts" (1998) i "Pilgrim" (1999). Tots ells mostren l'estil descrit en temes on els collage de so evolucionen des de passatges ambientals i electro-acústics fins a crescendos instrumentals.
De les col·laboracions amb NURSE WITH WOUND escoltem "Rupture" (2011), "Parade" (2013), "Excitotoxicity" (2014), "Mutation...The Lunatics Are Running The Asylum..." (2015) i "Time Elapsed" (2015). Reprenem un recent treball seu en solitari com és "Unresolved Issues" (2011).

TONY CONRAD
Explicit
May 25, 2016 03:35 PM PDT
itunes pic

Compositor minimalista, cineasta i violinista nord-americà, li fem homenatge perquè ens va deixar l'abril d'aquest any 2016. Les seves composicions s'enmarquen en el minimalisme i en la música drone repetitiva, al costat de noms amb qui va col·laborar com LA MONTE YOUNG, JOHN CALE o CHARLEMAGNE PALESTINE. Escoltem "Four Violins" (1964) i "Early Minimalism" (1965) on es dona mostra d'aquest estil, així com en els dos treballs al costat d'ANGUS MACLISE, el primer bateria de THE VELVET UNDERGROUND, "Dreamweapon I" (1968) i "Dreamweapon III" (1969). De la unió amb el grup alemany FAUST afegim el mític "Outside The Dream Syndicate" (1973) on krautrock s'uneix a minimalisme de violí. Seguim amb més treballs de CONRAD com "Slapping Pythagoras" (1995), "Fantastic Glissando" (2003) o "Joan Of Arc" (2006). Junt al compositor i pianista CHARLEMAGNE PALESTINE sentim "An Aural Symbiotic Mystery" (2006), amb el percussionista TIM BARNES i l'electrònica del basc MATTIN "Untitled" (2006) i amb el violinista C. SPENCER YEH i el contrabaix de MICHAEL F. DUCH ‎"Musculus Trapezius" (2010).

THE LEAGUE OF AUTOMATIC MUSIC COMPOSERS+THE HUB
Explicit
May 11, 2016 02:42 PM PDT
itunes pic

De la improvisació sonora feta amb computadores i ordinadors en són pioners aquestes agrupacions de San Francisco. THE LEAGUE OF AUTOMATIC MUSIC COMPOSERS es van crear al 1977 amb els compositors JOHN BISCHOFF, JIM HORTON, TIM PERKIS, PAUL DEMARINIS, RICH GOLD I DAVID BEHRMAN. Interactuaven entre ells amb computadores i aparells electrònics de so, creant composicions lliures que han influit en músics improvisadors de free-jazz i d'electrònica actual. Escoltem temes dels seus treballs "The League Of Automatic Music Composers ‎(1978-1983)" (2007) i del llàpis USB publicat amb el segell barceloní ALKU "Archive 1978-1981" (2009) on s'hi troba material d'arxiu inèdit.
Respecte THE HUB, l'agrupació de sis compositors hereus o membres dels anteriors, JOHN BISCHOFF, TIM PERKIS, CHRIS BROWN, SCOT GRESHAM-LANCASTER, MARK TRAYLE i PHIL STONE escoltem temes del triple CD "Boundary Layer" (2008) entre 1988 i 2006. Amb l'ús d'ordinadors, aquests compositors utilitzaven l'interacció, el diàleg sonor i els jocs entre màquines per obtenir els sons electrònics.

NEGATIVLAND
Explicit
May 04, 2016 03:13 PM PDT
itunes pic

Formats a California a finals dels 70, aquest grup ha fet de la música experimental una paròdia de la societat, el consumisme, els mitjans de comunicació i els drets d'autor. En repassem la seva discografia des de "Negativland" (1980) i "Points " (1981) on hi predomina experimentació sonora. Serà a partir de "A Big 10-8 Place" (1983) o del genial "Escape From Noise" (1987) quan establiran el seu estil de tallar i enganxar sons dels mitjans de comunicació a la seva música i afegir veus paròdiques. Després a "Helter Stupid" (1989) exhibeixen l'absurditat de polèmiques judicials que van patir, o a l'EP "Guns" (1991) critiquen la violència o a l'EP "U2" (1991) van fer una sàtira del grup irlandès que els va portar als tribunals. Continuem amb noves mostres de sons experimentals i crítica social des de "Free" (1993), crítica als drets d'autor a "Fair Use. The Story Of The Letter U And The Numeral 2" (1995), al consumisme "Dispepsi" (1997) o a la fama "Happy Heroes" (1998). Continuem amb un tema de musical i sons tallats i enganxats de "No Business" (2005) i un irreverent tema des de "Thigmotactic" (2008). Un homentage avui a uns grans de l'experimentació sonora i la diversió crítica!

Previous Page  |  Next Page